疫情緩解，解除梅花座限制看的第一部電影是濁水漂流(2021)。香港電影曾經有段輝煌的歲月，小時候大部分在電視第四台看過一點。等到我真正進電影院，港片已經被認為處於沒落期。不過還是有一些影像工作者用自己的專業去回望所在的土地。除了抗爭題材，另一種片型是描述社會問題的寫實片。調性嚴肅；雖然偶有消費這類議題的作品問世。但大多不是娛樂性質高的類型片。
濁水漂流的導演李俊碩，改編自己大學時期進行的調查報導，以一場冬夜清晨政府發動的驅趕事件為起，敘述香港深水埗底層遊民生活的聚散。人物自我調侃或彼此挖苦的日常對話，簡單平實，卻又道破底層生活的悲哀。這群遊民雖然彼此之間沒有血緣關係，但同為淪落人，也建立出相互照顧的溫暖情誼。這種題材經常容易處理成催淚戲碼，但李俊碩對於底層生活的處理寫實，節制不煽情，從台詞對白中，可以發現導演在田野調查的紮實基礎。
被惡意驅趕後，棲身之所還是主角群最現實的困境。身處在香港高樓華廈與車水馬龍之間，一群無家者，排隊上樓(住進公共住宅)是如此的遙不可及。不只點出貧富差距過大的社會現實、政商聯合地產開發的壓迫，也些微透露香港民眾和中國移民這幾年更複雜的矛盾。導演拉出媒體獵奇、社會寄予大量同情的橋段，爆笑又無比諷刺。包括像社工角色的安排，社工與男主角的衝突，好像都在提醒我們重新思考照顧關係。我們是不是經常用很不對等的方式來建立助人者與受助者的關係呢? 電影結束看演員表才恍然大悟，這些毒癮犯或遊民一字排開，盡是當年金獎帝后。群戲之中，對配角刻畫可能稍嫌平淡，但像謝君豪與自己兒子隔空相認的戲份上，卻又展現出舉重若輕。
導演還是把最多的戲分給了主角吳鎮宇，蓬頭垢面，毒癮勒戒後的浮腫又無血色的模樣，為了冬夜惡意驅趕事件控告政府，堅持 政府做錯嘢就要道歉(華語: 政府做錯事就要道歉)，看似偏執，實則是退無可退之下，捍衛自身尊嚴的怒吼。終場一分鐘遠景鏡頭下的烈焰沖天，那道兇猛的火勢，像是他憤怒控訴的姿態，畫面極具震撼。他與視如己出的配角一起偷跑到無人工地，身處底層生活的兩人搭上塔式起重機，緩緩升起，俯瞰港島萬家燈火，在廣角鏡頭攝影下更顯魔幻寫實，讓人印象深刻。
